Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Дирижер: Игорь Пономаренко

В преддверии самого ожидаемого и взрослыми, и детьми праздника Губернаторский симфонический оркестр исполнит бессменный музыкальный символ Нового года в неожиданной версии. В музыке Эдуарда Артемьева, созданной для фильма Андрея Кончаловского «Щелкунчик», можно узнать как почерк Чайковского, так и оригинальный неординарный язык современного классика.

В этом году балету Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик» исполняется 125 лет. В течение января и февраля 1892 года Чайковский закончил и оркестровал сочинение. Успех был оглушающим: из шести номеров - пять были повторены по требованию публики.

История Гофмана и музыка Чайковского подарили зрителям по всему миру сказку о смелости, преображении и, конечно, о настоящем волшебстве. И эта история продолжает жить в современном искусстве.

В программе: Эдуард Артемьев - Музыка к кинофильму А. Кончаловского «Щелкунчик». Фрагменты музыки балета П. И. Чайковского

Место проведения: Музей-усадьба Г. Р. Державина (Набережная Фонтанки, 118)

Солистка Екатерина Будникова (скрипка)

«Времена года» Антонио Вивальди принадлежат к числу самых популярных произведений всех времен. Для многих само имя Вивальди, является синонимом «Времен года» и наоборот. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу. Каждому из концертов композитор предпослал сонет – своего рода литературную программу. Предполагается, что автором стихов является сам Вивальди.

Продолжительность концерта 1час.

Дирижер: Станислав Горковенко

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Музыкальная встреча с великолепным маэстро Горковенко и его оркестром, будет настоящим праздником для любителей и поклонников прекрасной музыки.

В программе прозвучат произведения И. Штрауса и А. Хачатуряна. Прекрасные вальсы, польки, знаменитые увертюры к опереттам великого венского композитора, музыка из балетов и к драме Лермонтова «Маскарад» Арама Хачатуряна прозвучат в зале собора Св. Петра и Павла - Петрикирхе Этот вечер подарит всем любителям музыки незабываемые впечатления.

Место проведения: Мраморный дворец, Белый зал

Дирижер: Игорь Пономаренко

Солист: Лауреат Премии Правительства Санкт-Петербурга Антон Самсонов

В программе:

П. Чайковский «Славянский марш»

Церемония награждения лауреатов конкурсов, членов Оргкомитета и членов Жюри фестиваля, спонсоров и партнеров фестиваля;

П. Чайковский – М. Плетнев AndanteMaestosoиз балета «Щелкунчик»

Э. Артемьев Сюита "Щелкунчик и крысиный король" по мотивам музыки балета "Щелкунчик" П. Чайковского.

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Дирижер: Игорь Пономаренко

Солистка: лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган)

На Невском проспекте, в сердце Санкт-Петербурга, «Центр музыкальной культуры «Чайковский» проводит концерт органной музыки в сопровождении Губернаторского симфонического оркестра.

В программе произведения от эпохи Барокко до авторов 21 века - музыка Баха, Моцарта, Вивальди, Генделя, Брамса, Альбинони, Респиги, Петрова, Артемьева и Рихарда Штрауса.

Грандиозный по насыщенности концерт интересен как для любителей старинной классики, так и для современного слушателя.

Место проведения: Музей-усадьба Г. Р. Державина (Набережная Фонтанки, 118)

Солистка Екатерина Будникова (скрипка)

«Времена года» «Времена года» Антонио Вивальди принадлежат к числу самых популярных произведений всех времен. Для многих само имя Вивальди, является синонимом «Времен года» и наоборот. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу. Каждому из концертов композитор предпослал сонет – своего рода литературную программу. Предполагается, что автором стихов является сам Вивальди.

Продолжительность концерта 1час.

Дирижер: Игорь Пономаренко

Место проведения: КЗ "Колизей"

Классика не менее открыта экспериментам и трактовкам, чем современная музыка. А могут ли они сосуществовать?

Когда в одном концерте соединяются гениальные классические сюжеты музыки Чайковского и дерзкий современный стиль, это бросает вызов академическим традициям и будоражит душу.

Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга в содружестве с ди-джеями нашего города приглашают вас поучаствовать в нашем музыкальном эксперименте.

В программе: Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга, дирижер – Игорь Пономаренко, а также dj Kefir, dj Feel, dj Ivan Spell, dj Ivan Romanovsky и другие.

Дирижер: Игорь Пономаренко

Место проведения: Яани Кирик (Ул. Декабристов, д. 54А)

13 ноября в концертном зале «Яани кирик» будет представлена программа, отражающая главную идею фестиваля «Чайковский.spb.ru»: музыка величайшего русского гения не знает временных границ. Она воспламеняет интерес к академической традиции и вдохновляет приверженцев других направлений.

В I отделении – шедевр симфонического романтизма увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» и символ «высшего пилотажа» в пианистическом искусстве знаменитый Первый концерт для фортепиано с оркестром.

Во II отделении восходящая звезда петербургской фортепианной школы, лидер джазового трио «Добрый вечер», лауреат международных конкурсов Станислав Чигадаев. Прозвучат захватывающие виртуозные импровизации на темы из балетов Чайковского.

Исполнители: Губернаторский симфонический оркестр, дирижер – Игорь Пономаренко, солист – Станислав Чигадаев.

Дирижер: Станислав Горковенко

Место проведения: Малый зал филармонии им. М.И. Глинки

11 ноября в Малом зале Санкт-Петербургской филармонии открывается фестиваль «Чайковский.spb.ru».

Сюита из музыки балета «Щелкунчик» выбрана не случайно. Это символ обновления жизни, ее вечного развития. Не только Новый год, но и любое начинание в сочетании с роскошно оркестрованными гениальными мелодиями освещается надеждой на счастливое продолжение.

В этом году у «Щелкунчика» юбилей. Балет родился 125 лет назад. 6 декабря 1892 года состоялась премьера спектакля, но еще раньше, 7 марта, впервые прозвучала ставшая не менее знаменитой сюита.

Увертюра, шесть характерных танцев и «Вальс цветов» – эта музыка знакома всем! Но всякий раз сердце замирает от восторга в предвкушении чуда, будь то волшебные звуки челесты в «Танце феи Драже» или волнующие переливы арфы в «Вальсе цветов» – торжествующем апофеозе счастья.

Сюита прозвучит в исполнении Губернаторского симфонического оркестра.

Дирижер: Игорь Пономаренко

Место проведения: Большой зал филармонии им. Д.Д. Шостаковича

К 100-летию Октябрьской революции

В программе: Шостакович, Прокофьев, Глиэр, Дунаевский, Александров, Пахмутова, Петров, Артемьев.

В исполнении Губернаторского оркестра прозвучит музыка, знаковая для различных исторических событий Советского периода и ставшая классикой мировой музыкальной культуры.

Посетителям представят музыкальные произведения, являющиеся символами целой эпохи. Несмотря на разное и порой неоднозначное отношение к событиям столетней давности, концерт будет своеобразным музыкальным путешествием в историю страны.

Дирижер: Станислав Горковенко

Место проведения: Малый зал филармонии им. М.И. Глинки

В программе Губернаторского симфонического оркестра прозвучит «Детский альбом» - лекция концерт из цикла, посвященного творчеству Петра Ильича Чайковского «10 новелл о судьбе». К теме детства обращались многие композиторы, многие поэты… Исток жизни, первые открытия, первые формирующие душу впечатления, наивные причины восторгов и рыданий… всё это волнует и взрослых. Концерт для всей семьи в интерьерах Малого зала филармонии им. М. И. Глинки – это лучший способ знакомства детей с искусством и классической музыкой.

«Детский альбом» входит в золотой фонд мировой музыкальной литературы. В России он дал толчок к созданию ряда близких по характеру и тематике фортепианных опусов.

Воспоминания композитора о собственном детстве неотделимы от первой в его жизни трагедии – смерти матери. Об этом не всегда задумываются. Чайковского уличали в несоответствии минорной тональности словам «часто прерывает маму звонкий смех» в «Зимнем вечере». А «Детский альбом» завершается пьесой «В церкви», финальная замирающая пульсация которой предвосхищает окончание Шестой симфонии…

Дирижер: Станислав Горковенко

Место проведения: Малый зал филармонии им. М.И. Глинки

В полюбившейся всем программе Губернаторского симфонического оркестра прозвучат музыкальные прочтения произведений А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова.

На сцене Малого зала филармонии имени М.И. Глинки зритель получит возможность услышать драму Арбенина и Нины из «Маскарада», трагедию Владимира из «Метели», игру Германа из «Пиковой дамы», томления Татьяны, дуэль Онегина и Ленского из «Евгения Онегина».

Великие композиторы воплотили произведения великих авторов и вдохнули музыкальную жизнь в их персонажей. Эта музыка наполнена широтой русской души и истинно русским литературным духом и придется по вкусу как молодому, так и опытному слушателю.

В программе: Г. Свиридов «Метель», А. Хачатурян «Маскарад», П. Чайковский «Евгений Онегин», «Пиковая дама»

Дирижер: Игорь Пономаренко

Место проведения: Музей-усадьба Г.Р. Державина (наб. реки Фонтанки, д. 118)

В новой программе Губернаторского симфонического оркестра прозвучат прекрасные соло для флейты. Классическая музыка в интерьерах парадного зала державинской усадьбы – красивый субботний досуг дождливой петербургской осенью, а также возможность прикоснуться к традициям салонного музицирования XIX века.

В программе: К. Бах, И. Гайдн, А. Вивальди, И. Бах, К. Глюк

Солисты (флейта): Е. Гудкова, И. Соболев, А. Суздалкина

Дирижер: Игорь Пономаренко

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

В программе «Центра музыкальной культуры «Чайковский» прозвучат знаменитые адажио. Слово «adagio» с итальянского переводится как спокойно, медленно. Однако в музыке это слово приобретает неизмеримо более глубокий смысл. Оно указывает не только на темп, но и говорит о характере музыки – медитативности, сосредоточенности, спокойствии, глубоком раздумье.

Музыка для души прозвучит в стенах Лютеранской церкви Петрикирхе в исполнении Губернаторского оркестра Санкт-Петербурга.

В программе: И. Брамс, П.И. Чайковский, А.И. Хачатурян, Т. Альбинони, Г. Малер, И.Ф. Стравинский, С. Барбер, В.А. Гаврилин.

Дирижер: Игорь Пономаренко

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Ставший популярным и любимым среди слушателей проект «Центра музыкальной культуры «Чайковский», в котором прозвучат произведения от Барокко до 21 века: Баха, Моцарта, Вивальди, Генделя, Брамса, Альбинони, Респиги, Петрова, Артемьева и Рихарда Штрауса. Грандиозный по насыщенности концерт будет интересен как для любителей старинной классики, так и для современного слушателя.

Место проведения: Музей-усадьба Г. Р. Державина (Набережная Фонтанки, 118)

Солистка Екатерина Будникова (скрипка)

«Времена года» Антонио Вивальди принадлежат к числу самых популярных произведений всех времен. Для многих само имя Вивальди, является синонимом «Времен года» и наоборот. Даже в сравнении с другими эти концерты демонстрируют поразительное новаторство Вивальди в области барочного концерта. Концерты написаны в 1723 году и впервые опубликованы два года спустя. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу. Каждому из концертов композитор предпослал сонет — своего рода литературную программу. Предполагается, что автором стихов является сам Вивальди.

Дирижер: народный артист России Станислав Горковенко

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Музыкальная встреча с великолепным маэстро Горковенко и его оркестром, будет настоящим праздником для любителей и поклонников прекрасной музыки.

В программе прозвучат произведения И. Штрауса и А. Хачатуряна. Прекрасные вальсы, польки, знаменитые увертюры к опереттам великого венского композитора, музыка из балетов и к драме Лермонтова «Маскарад» Арама Хачатуряна прозвучат в зале собора Св. Петра и Павла - Петрикирхе Этот вечер подарит всем любителям музыки незабываемые впечатления.

Дирижер: Игорь Пономаренко

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Ставший популярным и любимым среди слушателей проект «Центра музыкальной культуры «Чайковский», в котором прозвучат произведения от Барокко до 21 века: Баха, Моцарта, Вивальди, Генделя, Брамса, Альбинони, Респиги, Петрова, Артемьева и Рихарда Штрауса. Грандиозный по насыщенности концерт будет интересен как для любителей старинной классики, так и для современного слушателя.

Место проведения: Восточное крыло Главного штаба, Дворцовая пл., 8-9

Необычная программа подготовлена Губернаторским оркестром Санкт-Петербургасовместно с народным артистом России Александром Галибиным. Прекрасная музыка русских и зарубежных композиторов.

Захватывающая музыка в сочетании с текстами в исполнении актера и режиссера Александра Галибина, сыгравшего булгаковского Мастера в лучшей экранизации романа.

«Пляска смерти», «Ночь на Лысой горе», «Кикимора», «Мефисто вальс», «Бал у Сатаны», «Пиковая дама», музыка из к/ф Хичкока

Александр Галибин – народный артист России, популярный актёр и режиссёр театра и кино. В карьере актера более 50 ролей в кино («Трактир на Пятницкой», «Мастер и Маргарита», «Жизнь Клима Самгина», «Романовы. Венценосная семья»), телеведущий («Жди меня»).

Работал в Петербургских театрах: «На Литейном», «Молодежный театр на Фонтанке», Был главным режиссером Александринского театра. Много работал за рубежом: В Швейцарии, Австрии, Финляндии. Сейчас является художественным руководителем актерско-режиссерского курса при московском театре «Школа современной пьесы» и является руководителем курса в Щукинском училище.

Место проведения: Таврический дворец (ул. Шпалерная, д. 47)

13 июля в 19.00 в Купольном зале Таврического дворца в рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце. Органная музыка христианских конфессий Европы» состоится концерт, в котором принимают участие лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган) и Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга.

Яркая и насыщенная программа концерта, популярная и любимая среди слушателей проекта «Центра музыкальной культуры «Чайковский», представит произведения от барокко до XXI века и будет интересна для любителей музыки всех эпох и жанров.

В программе: И.С.Бах, В.А.Моцарт, Г.Ф.Гендель, И.Брамс, Т.Альбинони, О.Респиги,
Р.Штраус и другие.

Продолжительность концерта: 1 час 10 минут, без антракта.

Орган в Таврическом Дворце был установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ.

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

В новой программе «Центра музыкальной культуры «Чайковский» прозвучат знаменитые адажио. Слово «adagio» с итальянского переводится как спокойно, медленно. Однако в музыке это слово приобретает неизмеримо более глубокий смысл. Оно указывает не только на темп, но и говорит о характере музыки – медитативности, сосредоточенности, спокойствии, глубоком раздумье.

Музыка для души прозвучит в стенах Лютеранской церкви Петрикирхе в исполнении Губернаторского оркестра Санкт-Петербурга.

В программе: И. Брамс, П.И. Чайковский, А.И. Хачатурян, Т. Альбинони, Г. Малер, И.Ф. Стравинский, С. Барбер, В.А. Гаврилин.

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Ставший популярным и любимым среди слушателей проект «Центра музыкальной культуры «Чайковский», в котором прозвучат произведения от Барокко до 21 века: Баха, Моцарта, Вивальди, Генделя, Брамса, Альбинони, Респиги, Петрова, Артемьева и Рихарда Штрауса. Грандиозный по насыщенности концерт будет интересен как для любителей старинной классики, так и для современного слушателя.

Место проведения: концертный зал Колизей (Невский проспект, дом 100)

В концерте примет участие композитор и музыкант заслуженный деятель искусств Анатолий Кальварский. В его исполнении прозвучат произведения разных лет. Многие произведения хорошо известны петербуржцам. Имя Анатолия Кальварского - это легенда отечественной музыки, в особенности симфонического джаза.

Его песни звучали в исполнении Михаила Боярского, Николая Караченцова, Андрея Миронова, Эдиты Пьехи, Людмилы Гурченко, Сергея Рогожина и многих других известных артистов. Являлся художественным руководителем и дирижёром эстрадно-симфонического оркестра Ленинградского радио и телевидения, ныне Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга. Он был незаменимым аранжировщиком и лидером, его оркестровый почерк всегда был неповторим, а остроумные звуковые находки поставили его в один ряд с великими мастерами киномузыки Голливуда.

В программе: С. Рогожин, Е. Южин, М. Гогитидзе, М. Некрасов - губная гормошка, А. Кочегура – кларнет, Е. Будникова – скрипка, И. Быстров – гитара, Детский вокальный ансамбль Фантанчик.

Место проведения: Музей-усадьба Г.Р. Державина (наб. реки Фонтанки, д. 118)

«Времена года» Антонио Вивальди принадлежат к числу самых популярных произведений всех времен. Для многих само имя Вивальди, является синонимом «Времен года» и наоборот. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу. Каждому из концертов композитор предпослал сонет – своего рода литературную программу. Предполагается, что автором стихов является сам Вивальди.

Продолжительность концерта 1час.

Место проведения: Малый зал филармонии им. М.И. Глинки (Невский 30)

Новая программа Губернаторского оркестра Центра музыкальной культуры «Чайковский» включает в себя музыку Иоганнеса Брамса и Антонина Дворжака.

В основу «Венгерских танцев» Брамс положил ритмы и обороты народной музыки. Пьесы имеют характерное звучание вербункоша – венгерского направления инструментальной музыки, сочетающей элементы славянского, итальянского, цыганского и венского творчества. Вербункош – это не только музыкальный стиль, но и народный венгерский танец с чередованием медленных и быстрых темпов. Также «Танцы» были невозможны без основ музыкального стиля чардаш.

Дворжак для «Славянских танцев» использовал, переработав, наиболее характерные ритмы народных танцев Богемии, Моравии и соседних областей. В два цикла вошли такие танцы, как фуриант, думка, полька, скочна, мазурка, шпацирка, полонез и другие. Дворжак был замечен Брамсом на артистическом конкурсе и с легкой руки последнего получил заказ на сборник «танцев».

Связанные не только темой, но и историей создания «Танцы» прозвучат в исполнении Губернаторского оркестра Санкт-Петербурга на сцене Малого зала филармонии им. М.И. Глинки.

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Новая программа Губернаторского оркестра Центра музыкальной культуры «Чайковский» посвящена трагической истории любви Ромео и Джульетты. Самое трогательное творение Шекспира вдохновляло композиторов для создания музыкальных произведений. Замечательная увертюра-фантазия Петра Чайковского и балет Сергея Прокофьева, опера Шарля Гуно и музыка к кинофильму Нино Рота, мюзиклы Леонарда Бернстайна и Жерара Пресгурвика – фрагменты этих произведений прозвучат в исполнении Губернаторского оркестра.

Место проведения: Большой зал филармонии им. М.И. Глинки

В программе: Глиэр, Глинка, Гаврилин, Чайковский, Шварц.

В день рождения города в программе прозвучит музыка композиторов жизнь и творчество, которых в разное время было неразрывно связано с Санкт-Петербургом – Ленинградом.

Откроется концерт исполнением Гимна великому городу Глиэра.

В первом отделении прозвучат увертюра и танцы из оперы «Руслан и Людмила» Михаила Глинки и сюита «Мелодии белой ночи» Исаака Шварца.

Второе отделение будет посвящено музыке Петра Ильича Чайковского и Валерия Гаврилина. Прозвучат «Славянский марш» и музыка к балетам «Анюта» и «Дом у дороги».

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Ставший популярным и любимым среди слушателей проект «Центра музыкальной культуры «Чайковский», в котором прозвучат произведения от Барокко до 21 века: Баха, Моцарта, Вивальди, Генделя, Брамса, Альбинони, Респиги, Петрова, Артемьева и Рихард Штрауса. Грандиозный по насыщенности концерт будет интересен как для любителей старинной классики, так и для современного слушателя.

Место проведения: концертный зал Колизей (Невский проспект, дом 100)

В рамках цикла «Музыкальные среды на Невском 100» Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга исполнит замечательную музыку кино.

Живая музыка на сцене самого знаменитого когда-то кинотеатра «Колизей» никого не оставит равнодушным. На экране промелькнут кадры из любимых всеми отечественных кинофильмов – «Дети капитана Гранта», «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», «Веселые ребята» и др., а также из классики Голливуда – «Унесенные ветром», «Вестсайдская история» и др., а оркестр под управлением Игоря Пономаренко исполнит музыкальные произведения к одноименным кинофильмам.

В программе прозвучат увертюры И. Дунаевского, В. Дашкевича, А. Петрова, Г. Свиридова, Д. Шостаковича, Б. Мокроусова, М. Стайнера, Л. Бернстайна и др.

Место проведения: Малый зал филармонии им. М.И. Глинки

В программе:
«Итальянское каприччио», «Серенада для струнного оркестра», «Щелкунчик» (2-ой акт)

В музыке Итальянского каприччио живо передается настроение римского карнавала, южной природы, теплых ночей и «кипучее веселье римской толпы», которое Чайковский увидел в 1880 году. В конце декабря 1880 года Итальянское каприччио впервые было исполнено в Москве и вызвало восторг публики. Однако, в Петербурге исполнение произведения было встречено холодно. И все же, со временем это яркое, блестящее сочинение заняло заслуженное место в симфоническом репертуаре.

Серенада для струнного оркестра принадлежит к числу популярнейших произведений П.И.Чайковского. Жанр серенады, исключительно распространенный в XVIII столетии, вновь стал популярен среди композиторов Европы сто лет спустя. Сочиняя свою Серенаду, Чайковский опирался как на образцы XVIII века, так и на опыт своих современников. В шедевре гениального композитора слились традиции двух столетий русской и европейской музыки.

Балет «Щелкунчик» является традиционно новогодней сказкой, которую ставят во всем мире, и которую любят и взрослые и дети. Музыка балета считается своеобразным духовным завещанием П.И Чайковского. Судьба балета была довольно противоречивой: огромный успех у публики, и страшная ругань критики. Но простой сюжет сказки, положенный на довольно сложную музыку остается самым исполняемым произведением, которое «открывают» снова и снова.

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Увертюра – музыкальное вступление к спектаклю, исполняемое, когда занавес еще закрыт…

Композитор Глюк считал, что увертюра должна быть «вступительным обзором содержания» оперы. И в классической, и в романтической традиции этот принцип получил яркое воплощение. Все симфонические сочинения, исполняемые в нашем концерте, имеют красочный драматический подтекст: они образно насыщенны, динамичны и наполнены музыкальными событиями.

Потрясающая акустика зала Петрикирхе помогает идеально раскрыть все звуковые нюансы этой концертной программы.

Вечером 26 апреля вы услышите интереснейшие и блистательные образцы жанра симфонической увертюры от Бетховена до Масканьи.

Место проведения: Особняк Кшесинской (ул. Куйбышева, д. 2-4)

Солисты:
Екатерина Будникова (скрипка)
Инна Черепанова (флейта)

Иоганн Себастьян Бах – крупнейшая фигура мировой музыкальной культуры. Композитор, органист-виртуоз, музыкальный педагог – представитель эпохи барокко - его творчество – это одна из вершин философской мысли в музыке. Свободно используя и сочетая черты не только разных жанров, но и национальных школ, Бах создал бессмертные шедевры, стоящие над временем. Немецкий композитор – представитель эпохи барокко, органист-виртуоз, музыкальный педагог.

За свою жизнь Бах написал более 1000 произведений. В его творчестве представлены все значимые жанры того времени, кроме оперы; он обобщил достижения музыкального искусства периода барокко. Бах – знаменитый мастер полифонии, продолжатель старинных традиций, в творчестве Баха полифония достигает расцвета.

“Музыка – это подслушанные крики времени” – такие слова Альфред Шнитке поместил в качестве эпиграфа к своему дипломному сочинению. Шнитке – крупнейший советский композитор так называемого “второго поколения”. Его творчеству присуще острое внимание к проблемам современности, к судьбам человечества и человеческой культуры. В своем непрестанном слышании трагической сущности бытия композитор стал продолжателем мироощущения, шедшего и от Достоевского, и от Малера. Для его творчества крайне характерны масштабные замыслы, контрастная драматургия, экспрессия музыкального звука. «Сюита в старинном стиле» – произведение, которое стало образцом стилизаторского мастерства композитора, оно появилось на основе киномузыки. Пять частей, стилизованных под барочную музыку, также пронизаны глубочайшим философским содержанием и наполнены интонационным напряжением.

Место проведения: Музей-усадьба Г.Р. Державина (наб. реки Фонтанки, д. 118)

«Времена года» Антонио Вивальди принадлежат к числу самых популярных произведений всех времен. Для многих само имя Вивальди, является синонимом «Времен года» и наоборот. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу. Каждому из концертов композитор предпослал сонет – своего рода литературную программу. Предполагается, что автором стихов является сам Вивальди.

Место проведения: БКЗ

Место проведения: концертный зал Колизей (Невский проспект дом 100)

Губернаторский оркестр проводит цикл концертов в КЗ «Колизей», рассказывающих о современных композиторах-классиках отечественной и зарубежной музыки.

Этот концерт для всех неравнодушных к творчеству двух выдающихся композиторов: ленинградца-петербуржца - Андрея Петрова и москвича,– Владимира Дашкевича.

Андрей Петров много работал с московскими кинорежиссерами, тогда как Владимир Дашкевич – писал музыку к фильмам ленинградских-петербургских киностудий.

Владимир ДАШКЕВИЧ – родился и учился в Москве, много и плодотворно работает для кино. Его мелодии, такие как «В гостях у сказки», «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», стали визитными карточками передач, киножурналов и программ. Музыка к кинофильмам о Шерлоке Холмсе, «Бумбараш», «Зимняя вишня», «Собачье сердце и многие другие - не менее знаменита, чем сами картины. Композитор – лауреат престижных наград, таких как Государственная премия СССР, кинопремии «Ника» и других.

Творчество Андрея ПЕТРОВА – разножанрово, но многие отечественные фильмы своей долгой экранной жизнью обязаны именно его музыке. Музыка из таких кинофильмов как «О бедном гусаре замолвите слово», «Осенний марафон», «Служебный роман» сошла с экрана и получила самостоятельную жизнь в музыкальном быту и на эстраде. В благодарность автору огромного количества замечательной и запоминающейся музыки, Петербург увековечил имя композитора названиями конкурсов и музыкальных учреждений, памятниками и премиями. Сам композитор – Лауреат Государственной премии СССР, удостоен многочисленных правительственных званий, наград и премий.

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Музыкальная встреча с  великолепным маэстро Горковенко и его оркестром,  будет настоящим праздником для любителей и поклонников прекрасной музыки.

В программе прозвучат произведения  И. Штрауса и  А. Хачатуряна. Прекрасные вальсы, польки, знаменитые увертюры к опереттам великого венского композитора, музыка из балетов и к драме Лермонтова «Маскарад» Арама Хачатуряна прозвучат в зале собора Св. Петра и Павла - Петрикирхе  Этот вечер подарит всем любителям музыки незабываемые впечатления.

Место проведения: Особняк Кшесинской (ул. Куйбышева, д. 2-4)

Солистка Екатерина Будникова (скрипка)

«Времена года» Антонио Вивальди принадлежат к числу самых популярных произведений всех времен. Для многих само имя Вивальди, является синонимом «Времен года» и наоборот. Даже в сравнении с другими эти концерты демонстрируют поразительное новаторство Вивальди в области барочного концерта. Концерты написаны в 1723 году и впервые опубликованы два года спустя. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу. Каждому из концертов композитор предпослал сонет — своего рода литературную программу. Предполагается, что автором стихов является сам Вивальди.

Место проведения: Музей-усадьба Г.Р. Державина (наб. реки Фонтанки, д. 118)

В программе:
П.И. Чайковский – «Серенада для струнного оркестра»
Эдуард Элгар – «Серенада для струнных» соч. № 20
Эдвард Григ - Сюита в старинном стиле "Из времен Хольберга".

Серенада для струнного оркестра принадлежит к числу популярнейших произведений Чайковского. Жанр серенады, исключительно распространенный в XVIII столетии, вновь стал популярен среди композиторов Европы сто лет спустя. Серенады писали Дворжак, Брамс, Фолькман. Сочиняя свою Серенаду, Чайковский опирался как на образцы XVIII века, так и на опыт своих современников, из которых венгерский композитор Фолькман был ему особо близок. В шедевре гениального композитора слились традиции двух столетий русской и европейской музыки.

Эдуард Элгар – крупнейший британский композитор рубежа 19-20 веков.
Музыка Элгара мелодически обаятельна, красочна, обладает яркой характерностью, в симфонических произведениях привлекает оркестровое мастерство, тонкость инструментовки, проявление романтичности мышления. К началу XX в. Элгар приобрел европейскую известность.
Среди исполнителей его сочинений были выдающиеся музыканты — дирижер X. Рихтер, скрипачи Ф. Крейслер и И. Менухин. Нередко выступая за рубежом, композитор сам вставал за дирижерский пульт. В России произведения Элгара получили одобрение Н. Римского-Корсакова и А. Глазунова. В нашей программе прозвучит «Серенада для струнных» - одно из наиболее часто исполняемых произведений композитора.

Эдвард Григ - Сюита в старинном стиле "Из времен Хольберга".
Прямым поводом к ее созданию явились торжества в честь двухсотлетия со дня рождения Людвига Хольберга. Универсальность личности поэта, его остроумие, сатира — все это оказалось чрезвычайно близко Эдварду Григу, и он радовался возможности поиграть со старыми образцами, придать им что-то свое, личное. Взяв за основу жанр танцевальной сюиты времен Куперена и Рамо, Григ воссоздал наиболее характерные музыкальные формы эпохи Хольберга. Строгость французского классицизма плюс романтический язык изложения — вот формула изящного обаЯания этой музыки.

Место проведения: концертный зал Колизей (Невский проспект дом 100)

В концерте примет участие композитор и музыкант заслуженный деятель искусств Анатолий Кальварский. В его исполнении прозвучат произведения разных лет. Многие произведения хорошо известны петербуржцам. Имя Анатолия Кальварского - это легенда отечественной музыки. В России нет сегодня второго такого композитора, который бы так талантливо работал в области симфо-джаза.

Его песни звучали в исполнении Михаила Боярского, Николая Караченцова, Андрея Миронова, Эдиты Пьехи, Людмилы Гурченко и многих других артистов. Много лет отдал оркестру Ленинградского радио и телевидения, ныне Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга. Он был незаменимым аранжировщиком и лидером, его оркестровый почерк всегда был неповторим, а остроумные звуковые находки поставили его в один ряд с великими мастерами киномузыки Голливуда.

Музыка Исаака Шварца и Анатолия Кальварского

Губернаторский оркестр проводит цикл концертов в КЗ «Колизей», посвященных современным композиторам-классикам отечественной и зарубежной музыки.

Концерт 16 марта посвящен двум самым ленинградским- петербургским композиторам.

Многие мелодии, песни и романсы Исаака Шварца из кинофильмов сошли с экрана и получили самостоятельную жизнь в музыкальном быту и на эстраде, принесли автору всенародную любовь: вальс и «Песенка кавалергарда» из кинофильма «Звезда пленительного счастья», песня «Ваше благородие, госпожа разлука» («Белое солнце пустыни»), романс «Наряд подвенечный» («Нас венчали не в церкви»), песни из кинофильма «Соломенная шляпка» и др.

Исаак Шварц удостоен Гран-при на многих международных кинофестивалях, ему трижды присуждалась высшая кинематографическая награда России – премия «Ника».

Внимание! Концерт перенесен

Место проведения: Музей-усадьба Г.Р. Державина (наб. реки Фонтанки, д. 118)

Место проведения: Особняк Кшесинской (ул. Куйбышева, д. 2-4)

В программе:
П.И. Чайковский – «Серенада для струнного оркестра»
Эдуард Элгар – «Серенада для струнных» соч. № 20
Эдвард Григ - Сюита в старинном стиле "Из времен Хольберга".

Серенада для струнного оркестра принадлежит к числу популярнейших произведений Чайковского. Жанр серенады, исключительно распространенный в XVIII столетии, вновь стал популярен среди композиторов Европы сто лет спустя. Серенады писали Дворжак, Брамс, Фолькман. Сочиняя свою Серенаду, Чайковский опирался как на образцы XVIII века, так и на опыт своих современников, из которых венгерский композитор Фолькман был ему особо близок. В шедевре гениального композитора слились традиции двух столетий русской и европейской музыки.

Эдуард Элгар – крупнейший британский композитор рубежа 19-20 веков.
Музыка Элгара мелодически обаятельна, красочна, обладает яркой характерностью, в симфонических произведениях привлекает оркестровое мастерство, тонкость инструментовки, проявление романтичности мышления. К началу XX в. Элгар приобрел европейскую известность.
Среди исполнителей его сочинений были выдающиеся музыканты — дирижер X. Рихтер, скрипачи Ф. Крейслер и И. Менухин. Нередко выступая за рубежом, композитор сам вставал за дирижерский пульт. В России произведения Элгара получили одобрение Н. Римского-Корсакова и А. Глазунова. В нашей программе прозвучит «Серенада для струнных» - одно из наиболее часто исполняемых произведений композитора.

Эдвард Григ - Сюита в старинном стиле "Из времен Хольберга".
Прямым поводом к ее созданию явились торжества в честь двухсотлетия со дня рождения Людвига Хольберга. Универсальность личности поэта, его остроумие, сатира — все это оказалось чрезвычайно близко Эдварду Григу, и он радовался возможности поиграть со старыми образцами, придать им что-то свое, личное. Взяв за основу жанр танцевальной сюиты времен Куперена и Рамо, Григ воссоздал наиболее характерные музыкальные формы эпохи Хольберга. Строгость французского классицизма плюс романтический язык изложения — вот формула изящного обаЯания этой музыки.

Место проведения: БКЗ

Место проведения: БЗФ

Место проведения: концертный зал Колизей (Невский проспект дом 100)

Коллектив, ставший легендой отечественной эстрады еще в 60-е годы прошлого столетия, приготовил слушателям музыкальные фрагменты, композиторов, покоривших в прошлом веке сердца Российских слушателей. Музыка Нино Рота к кинофильмам: «Дорога», «8 и ½» «Ромео и Джульетта», «Клоуны», «Репетиция оркестра», «Крестный отец» - стала более знаменита, чем сами фильмы.

Сегодня самый исполняемы зарубежный кинокомпозитор – Энио Морриконе. В нашей программе прозвучат саундтреки к кинофильмам «Однажды в Америке», «Красная палатка» «Профессионал», «Неприкасаемые» и другие.

Место проведения: Яани Кирик (Ул. Декабристов, д. 54А)

Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга и актер Алексей Веснер в дни памяти Александра Сергеевича Пушкина представляют программу, соединяющую слово и музыку.

«Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель» - девять небольших произведений Георгия Свиридова, удивительно чуткие и трогательные, вступят в этот вечер в интереснейший диалог со своей литературной основой.

Музыка, которая вопреки названию не иллюстрируют повесть, а переосмысливает ее своим языком и пушкинское слово, преисполненное иронии и любви, глубокое и откровенное явятся нам мистической и вечной русскою метелью, вершащей судьбы героев.

Авторы композиции Алексей Веснер и Тамара Анисимова

Место проведения: Малый зал Филармонии им. М.И. Глинки (Невский пр., 30)

В программе: Пётр Чайковский, Сергей Прокофьев, Шарль Гуно, Нино Рота, Леонард Бернстайн.

Новая программа Губернаторского оркестра Центра музыкальной культуры «Чайковский» посвящена трагической истории любви Роме и Джульетты. Самое трогательное творение Шекспира вдохновляло композиторов для создания музыкальных произведений. Замечательная увертюра-фантазия Петра Чайковского и балет Сергея Прокофьева, опера Шарля Гуно и музыка кинофильму Нино Рота, мюзикл Леонарда Бернстайна – фрагменты этих произведений прозвучат в исполнении Губернаторского оркестра.

Место проведения: концертный зал Колизей (Невский проспект дом 100)

Новые программы в Новом 2017 году Губернаторского оркестра.

Эдуард Артемьев – первый концерт из цикла, посвященного современным композиторам-классикам отечественной и зарубежной музыки.

Эдуард Артемьев – советский и российский композитор. Он первым начал смелые эксперименты с музыкой и создал великие произведения для кино и не только. Их огромное множество, но есть особенно запоминающиеся и легендарные произведения. Важную роль в творчестве Артемьева сыграла встреча с Андреем Тарковским. Огромная работа была сделана для культового фильма режиссера «Солярис». Саундтрек к этому фильму – это отдельное гениальное произведение. А «Сталкер» величайший фильм 20 века буквально переполнен музыкой Артемьева.

Фильмы Никиты Михалкова «Раба любви», «Свой среди чужих…», «Неоконченная пьеса для механического пианино», «Утомленные солнцем» невозможно представить без музыки Артемьева.

Артемьев сотрудничал с лучшими советскими и российскими режиссерами, среди которых: Вадим Абдрашитов, Денис Евстигнеев, Александр Прошкин, Самсон Самсонов, Александр Фокин, Павел Чухрай, Карен Шахназаров и многие другие.

Им написана музыка более чем к 170 кинофильмам, 30 театральным постановкам. В его репертуаре есть оперы и симфонические произведения.

Место проведения: Лютеранская церковь Святого Петра "Петрикирхе" (Невский 22-24)

Новый проект «Центра музыкальной культуры «Чайковский», в котором прозвучат произведения от Барокко до 21 века: Баха, Моцарта, Вивальди, Генделя, Брамса, Альбинони, Респиги, Петрова, Артемьева и Рихард Штрауса сопровождающееся демонстрацией картин из собраний музеев Ватикана и Дрезденской картинной галереи.